無論你是設計系學生、自由接案者或是在設計部門工作，通常你的責任在完稿後就結束了。接著將熬夜多日才完成的檔案交給印刷工務或其他配合的單位之後，過段時間就會拿到既熟悉但又陌生的成品。當你看著它，腦中忍不住想著

「這是我當初標定的顏色嗎？」「為什麼打樣跟成品落差這麼大？」「工廠一直告訴我辦不到，但到底為什麼辦不到？」好像你辛苦做好的檔案，經過一場神祕又曲折的旅行，變成一個你不認識的人了。

到底從什麼時候開始，設計與印刷離的愈來愈遠？

在那個手工完稿的年代，一個計算錯誤或標示不明，所花費的時間可不是按下ctrl+Z這麼容易就能回復，當一個「美工」對印刷愈了解，他愈能避開危險且省下更多時間來接更多的案子。但隨著電腦的進步，「設計」只要在螢幕上移動滑鼠及鍵盤，一張精美的稿件就完成了。當錯誤愈容易修正，人們愈不會在意它。加上大專院校為了增加招生率，將商業設計細分為平面、數位、空間、工業。而有設立印刷或製圖專門科系的學校，在台灣所剩無幾。從那之後，學生在學校學習的是創意、發想及技法；而印刷產業的從業人員，是在職場跟著師父或前輩學習操作且運用機器。當學習與運用在不同的環境下各自成長時，設計與印刷的隔閡便愈來愈深。

難道我要放下一切，直接到印刷廠當學徒才有辦法搞懂印刷嗎？請別衝動，一個印刷品的完成需要從紙廠、版廠、印刷廠、上光廠、燙金軋型廠、裱紙廠、折紙廠、裝訂廠…等多道手續才能完成。若每間工廠都非得當學徒才能學會的話，等你完全熟悉所有技巧之後也可以準備退休了。

好的平面設計師不一定要自已發印刷，但一定要懂印刷是什麼。接下來的文章中，會陸續將設計在發印刷時遇到的問題作個整理，希望能協助更多設計師認識印刷，只有知已知彼，才能避免風險，進而駕馭風險。